Centrul de Excelență în Studiul Imaginii
Universitatea din București
%2520AFIS%2520Seminar%252C%2520ONLINE.png&w=3840&q=75)
%2520AFIS%2520Contur%252C%2520ONLINE.png&w=3840&q=75)
%2520AFIS%2520Seminar%252C%2520ONLINE.png&w=3840&q=75)
.jpg&w=3840&q=75)
%2520AFIS%2520Seminar%252C%2520ONLINE.png&w=3840&q=75)
.jpg&w=3840&q=75)
%2520AFIS%2520Contur%252C%2520ONLINE%252029%2520aprilie%25202026.png&w=3840&q=75)
.png&w=3840&q=75)
%2520AFIS%2520Contur%252C%2520ONLINE%252016%2520decembrie%25202025.png&w=3840&q=75)
Masterate de cercetare
Doctorat științific
Sesiunea de admitere - Iulie 2026
Înscrieri online, în platforma dedicată: 13 – 19 iulie 2026 Notă: Formularul de aplicație se va încărca în platformă, alături de documentele necesare pentru înscriere. Colocviu de admitere online: 22 – 23 iulie 2026 Afișarea rezultatelor provizorii: 25 iulie 2026 Confirmarea locului: 27 -28 iulie 2026 Concurs de admitere: Proba 1 – Formular de aplicație (depus odată cu dosarul de înscriere) și Proba 2 -interviu pe baza acestuia CIFRA DE ȘCOLARIZARE* Programul de masterat „Societate, multimedia, spectacol (SMS)”: 20 de locuri finanțate de la buget + 28 de locuri cu taxă Programul de masterat „Teoria și practica imaginii (TPI)”: 20 de locuri finanțate de la buget + 28 de locuri cu taxă *numărul de locuri scoase la concurs va fi actualizat după încheierea perioadei de confirmarea locului pentru sesiunea de preadmitere din aprilie. Tutorate online pentru pregătirea formularului de aplicație: prof. univ. dr. habil. Laura Mesina, coordonator programe de studii SD SITT/CESI, laura.mesina@litere.unibuc.ro Consiliere pentru întocmirea dosarului (secretariat): Simona Chiaburu, simona.chiaburu@litere.unibuc.ro / office@cesi.unibuc.ro Grup de Facebook PENTRU CANDIDAȚI: Admitere Masterate CESI 2026 SOCIETATE, MULTIMEDIA, SPECTACOL SMS – CURSURI ȘI LABORATOARE Studii culturale vizuale | Studii urbane culturale | Culturi vizuale postmoderne | Studiile de gen și cultura vizuală contemporană | Studii de film inter-arte | Film documentar | Film și filosofie | Text și imagine în spectacolul digital | Arta video şi noile tehnologii ale imaginii artistice | Modernitatea scenei | Experimente ale scenei postbelice | Teatrul contemporan | Etică și integritate academică | Redactare științifică | Metode și metodologii de cercetare în Studii culturale | Cursuri și laboratoare de cercetare | Practică la festivaluri culturale (teatru, film, multimedia) și curatoriat urban | Practică în instituții | Programe și proiecte culturale | Tutoriale pentru disertație TEORIA ȘI PRACTICA IMAGINII TPI – CURSURI ȘI LABORATOARE Studii culturale vizuale | Istorii, arte și arhive | Forme de imaginar cultural | Arta în secolul XX | Artă contemporană | Artă contemporană. Studii și practici curatoriale | Teorii recente ale figurii și figurabilității| Imaginea fotografică | Imaginea arhitecturală în modernitatea europeană | Iconuri europene: de la obiect de artă la imagine publică | Memorie, sens, mediologie | Etică și integritate academică | Redactare științifică | Metode și metodologii de cercetare în Studii culturale | Cursuri și laboratoare de cercetare | Practică de curatoriat de artă (galerii, bienale) | Practică în instituții | Programe și proiecte culturale | Tutoriale pentru disertație CADRE DIDACTICE Laura Mesina – profesor, director departament Ileana Marin – conferențiar habil. Raluca Bibiri, Laura Marin, Alina Mihalache, Ana Negoiță, Corina Popa – lectori Mihaela Criticos – profesor invitat Magdalena Dragu, Mihai Ometiță – lectori asociați Ioana-Iuna Șerban – asistent doctor Irina Bobei, Cristian Drăgan, Ruxandra Ghițescu, Daniel Mihalcea, Mihai Pascar, Eliza Pătrașcu – asistenți doctoranzi Cecilia Ștefănescu – specialist asociat doctorand STUDII Parcurs curricular individualizat | Cursuri cu credite transferabile (30) între programele de masterat SD SITT/ CESI | Laboratoare de cercetare și proiecte de practică în echipă | Stagii (inter)naționale de practică | Suporturi de curs și Bibliotecă în format digital | Acces la baze internaționale de date științifice | Profesori, conferențiari și lectori din UE și SUA | Tutori pentru cercetare și practică | Echipă tehnică pentru asistență în cercetare | Publicații de specialitate CESI| Contacte și recomandări pentru stagii (inter)naționale și angajare FINANȚAREA STUDIILOR ȘI A STAGIILOR DE PRACTICĂ Burse de performanță și burse sociale | Stagii și burse Erasmus+ în Belgia, Franța, Italia, Spania, Germania, Suedia, Grecia | Cursuri de scurtă durată și școli de vară internaționale în Alianța universitară europeană CIVIS | Granturi IMAGORA-CESI pentru conferințe științifice | Granturi IMAGORA-CESI pentru stagii de practică și de documentare-cercetare PROGRAME CESI & Asociația culturală IMAGORA-CESI CONTUR CESI 25 | CESI Digital Fellows | Seminarul de cercetare CESI | Parteneriate culturale pentru stagii (inter)naționale de practică | Programe de voluntariat | Publicații științifice și culturale
(DIS)ABLING HERITAGE: Architecture between Accessibility and Memory
Anna Bernardi (arhitect), Institute for the History and Theory of Art and Architecture (ISA, Elveția) Format ONLINE, link la cerere: office@cesi.unibuc.ro Organizare și moderare: drd. Ilinca Maican lector asociat dr. Mihai Ometiță Vom discuta ce înseamnă să accesăm patrimoniul cultural, precum și modul în care locurile de patrimoniu pot să formeze și să reglementeze accesul la memorie prin cadre arhitecturale, culturale și arhivistice. De asemenea, vom explora o serie de studii de caz pentru a examina modul în care cultura de patrimoniu poate atât să faciliteze (enable), cât și să „incapaciteze“ („disable“) această experiență a accesului. Anna Bernardi a studiat arhitectura la Accademia di architettura, Università della Svizzera italiana (USI, Elveția), unde și-a obținut și doctoratul. Este activă în predare și cercetare la Institute for the History and Theory of Art and Architecture (ISA, Elveția). A publicat volumul Architettura e politiche della memoria (2023), numeroase articole științifice și a susținut conferințe despre accesibilitate în locuri ale memoriei și ale patrimoniului, cu accent pe dimensiunile lor arhitecturale și culturale.
Artist Talk: Fotografia de stradă
Ovidiu Șelaru, fotograf 11 iunie, ora 18.00 Sala 120, aripa stângă, etaj 1, Facultatea de Litere, Str. Edgar Quinet nr. 5-7, sector 1 Organizare și moderare: lector asociat dr. Mihai Ometiță Într-un format deschis, vom discuta despre evoluția fotografului: cum a început, cum și-a construit proiectele în timp, experiențele sale din diverse orașe de pe continente diferite și felul în care vede fotografia de stradă și documentară astăzi. Întâlnirea include și elemente de masterclass: sugestii și sfaturi pentru fotografi emergenți sau amatori. Ovidiu Șelaru este practician și promotor al fotografiei de stradă, stabilit la Londra și câștigător al British Photography Award. Documentează medii urbane în context european și asiatic. A organizat masterclass-uri în marile capitale europene și în metropole, precum New York sau Tokio. Fotografiile sale au apărut în publicații de prestigiu, incluzând Vogue, EYE-Photo, Soul of Street sau Photoshop Magazine.
RESEARCH PROJECTS ON YOUR OWN TERMS: How to enjoy it, share it, and iet it done
Silvia Caprioglio Panizza, Univ. din Pardubice I Univ. din Tubingen I Univ. College Dublin 10 iunie, orele 18.00-20.00 Format ONLINE, link la cerere: office@cesi.unibuc.ro Organizare și moderare: lector asociat dr. Mihai Ometiță Vom discuta despre moduri în care proiectele de cercetare pot fi gândite și derulate pentru a răspunde dezideratelor academice curente, însă fără a ne trăda interesele proprii. Seminarul va porni de la un proiect despre imposibilitate morală (finanțat prin Marie Skłodowska-Curie Actions), axându-ne pe design-ul cercetării, procesul de derulare și activitățile de diseminare. De asemenea, vom aborda și un proiect colaborativ despre etica animalelor, momentan în construcție, care reunește cercetători din variate discipline. Silvia Caprioglio Panizza este cercetătoare în filosofie și etică. Este Senior Researcher la Centre for Ethics, Universitatea din Pardubice, visiting researcher la Universitatea din Tübingen și Adjunct Senior Research Fellow la University College Dublin. Cercetările sale se axează pe valoarea morală și modul în care ne modelează viețile, incluzând atenția, percepția morală, motivarea, încrederea, ceea ce face anumite posibilități disponibile moral pentru noi și ceea ce ne apare ca imposibil moral. Lucrează și în domeniul eticii animalelor. Publicațiile sale includ The Ethics of Attention (autoare, Routledge 2022), Moral Impossibility (editoare, Routledge 2026) și The Murdochian Mind (co-editoare, Routledge 2022).
De la autoportretul simbolic la autoficțiune
3 iunie, interval orar 18:15-20:00 Format online, link la cerere: office@cesi.unibuc.ro Invitată: conf. univ. dr. habil. Alexandra Vrânceanu Pagliardini, Facultatea de Litere, Universitatea din București Moderator: drd. Cristian Alistar, Școala Doctorală „Spațiu, Imagine, Text, Teritoriu”/ CESI Prelegerea ne propune o paralelă între felul în care se reprezintă artiștii în epoca barocă și felul în care artiștii contemporani transformă propriul portret în subiect de reflecție. Referințele vor fi la pictură și la texte literare din cele două perioade. Va modera discuția ulterioară Cristian Alistar, care studiază la doctorat la SD SITT/CESI, sub coordonarea Alexandrei Vrânceanu, cu tema The Writer’s Responsibility in Contemporary American Fiction – David Foster Wallace, George Saunders and Jonathan Franzen. Seria PRELEGERI CESI 25 se adresează cu precădere studenților (licență, masterat, doctorat) interesați de Studii culturale vizuale (interdisciplinar cu Filologie, Arte și Arhitectură).
How to study, represent and translate the "Other"? A rebellious guide from the margins
„I can focus specifically on the question on representing «the Other», building rapport and good practices during ethnographic fieldwork and visual projects. Especially in relation to studying cultures, groups and places that are not «ours». So you can expect a decolonialist and feminist talk for this session. As the time is short, I will probably have a more free-flowing talk, less power point slides and more conversationalist style with some key questions and collective thinking.“ Nilay Kılınç este antropolog social, ale cărei cercetări interdisciplinare sunt axate pe migrație, mobilitate, diaspora și transnaționalism. Publicațiile sale includ A Place in the Homeland? Turkish-German Return Migration (co-autor Russell King, Edinburgh UP 2025) și Handbook on Diasporas and Migration (co-editor Ayhan Kaya, Edward Elgar 2026). A scris și a regizat documentarul Arkadaşloch – Nobody’s Problem (2022), care urmărește experiențele migranților turco-germani de a doua generație, navigând viața de zi cu zi în orașul turistic Antalya. meet.google.com/hvh-otqh-bxw
Oralitate mediată – expresii complementare ale comunicării interactive formalizate
Dată: 27 mai, 18:00-20:00 Format online (link la cerere: office@cesi.unibuc.ro) Invitată: C.Ș. I habil. Laura Jiga-Iliescu, Institutul de Etnografie și Folclor „Constantin Brăiloiu” al Academiei Române Moderator: arhitect drd. Ilinca Maican, Școala Doctorală „Spațiu, Imagine, Text, Teritoriu”/ CESI Caracterul procesual al oralității, performativitatea, punerea în act a mesajului pe măsură ce este transmis interactiv prin mijloace sincretice de expresie presupun, toate, o experiență corporală de comunicare. Din această perspectivă, Laura Jiga-Iliescu va urmări specificitățile modurilor de funcționare a interacțiunilor dintre expresiile verbale, figurative, performative ale oralității în diferite ipostaze istorice, de la epoca premodernă la jocurile video postmoderne. Va modera discuția ulterioară Ilinca Maican, care studiază la doctorat la SD SITT/CESI, sub coordonarea Laurei Jiga-Iliescu, cu tema Tangible Cultural Goods and Post-Pandemic Digital Technologies. Seria PRELEGERI CESI 25 se adresează cu precădere studenților (licență, masterat, doctorat) interesați de Studii culturale vizuale (interdisciplinar cu Filologie, Arte și Arhitectură).
Discurs și dezbatere în cercetarea științifică: disertația în Studii culturale
Organizatori: masteranzii CESI din anul al II-lea și lector dr. Corina Popa Actrița Sofia Crudu ne-a pregătit câteva sfaturi utile pentru gestionarea emoțiilor și controlul vocii în timpul prezentărilor publice. Întâlnirea vine în sprijinul masteranzilor care își pregătesc susținerea disertației în Studii culturale. Tezele lor sunt aproape gata, prezentările sunt în lucru, așa că antrenamentul oratoric e binevenit.
Plecat / Away – Cosmin Bumbuț (fotograf) și Elena Stancu (jurnalistă)
Tur ghidat al expoziției: 19 aprilie, ora 18:00, Muzeul Național de Artă Contemporană (MNAC) Prezentarea proiectului: 20 aprilie, ora 17.00, Sala de Lectură, aripa dreaptă, etaj 1, Facultatea de Litere, Universitatea din București. Moderare și organizare: lector asociat dr. Mihai Ometiță. Fotograful Cosmin Bumbuț și jurnalista Elena Stancu documentează de șase ani și jumătate comunitățile de migranți români din Europa. Până acum au călătorit în 12 țări și au publicat peste 130 de reportaje despre muncitorii sezonieri din Germania, doctorii și asistentele din Anglia, angajații în turism din Portugalia, fermierii din Norvegia, electricienii navali din Danemarca, cercetătorii din Suedia, studenții din Olanda, femeile care lucrează la curățenie în Spania sau care îngrijesc bătrâni în Italia. Cei doi călătoresc cu un campervan și devin parte din viețile celor pe care îi documentează, iar proiectul lor surprinde munca, viața cotidiană și procesul de integrare prin care trec migranții români și familiile lor transnaționale. Proiectul lor a fost nominalizat în 2025 la True Story Award, în 2023 la European Press Prize, a primit un fellowship de la Pulitzer Center în 2021 și mai multe premii românești de fotografie și jurnalism. În 2024, a fost expus la Muzeul Țăranului Român din București și la Literaturhaus Berlin, iar în 2021 la Bienala de Arhitectură de la Veneția, în pavilionul României. Cosmin Bumbuț a fotografiat timp de 15 ani pentru cele mai importante branduri din România. La 40 de ani, a început să facă fotografie documentară. În 2012 a publicat, împreună cu Elena Stancu, albumul Cuba continuă (Editura Art), despre viața cubanezilor într-un moment de tranziție. În 2013, a publicat Bumbata (Editura Punctum), un album despre viața deținuților din Penitenciarul Aiud înainte și după aderarea României la UE. În 2015, a câștigat premiul I la secțiunea Arhitectură a concursului Sony World Photography Awards cu proiectul Camera Intimă, pentru care a vizitat toate penitenciarele din România. Fotografiile sale au fost expuse la Berlin European Month of Photography (2016) și la Brussels Summer of Photography, BOZAR (2012). În noiembrie 2013, jurnalista Elena Stancu – pe atunci redactor-șef adjunct la revista Marie Claire – și fotograful Cosmin Bumbuț s-au mutat într-un campervan ca să poată lucra la proiecte documentare. Au publicat reportaje despre sărăcie extremă, violență domestică, comunități marginalizate de romi, viața în penitenciare, criza de medicamente, abandon școlar și migrație. Au realizat două filme documentare: Ultimul căldărar (2016), despre o familie de romi din sudul României care emigrează în Franța, și Rezidentele (2018), despre primul centru din România pentru deținutele cu boli mintale. În 2017, au publicat volumul de reportaje Acasă, pe drum (Humanitas). În ianuarie 2019 au început să lucreze la „Plecat”, cel mai amplu proiect documentar despre migrația românilor în Europa. Proiectul urmărește, din interior, viețile românilor din diaspora: procesele de integrare în noile societăți, echilibrul fragil dintre dorul de acasă și nevoia de apartenență, viața familiilor transnaționale și modul în care migrația transformă identitatea, valorile și relația cu România. Este un demers jurnalistic de profunzime, care pune în lumină realitatea emoțională și socială a unei generații care schimbă, în același timp, România și Europa.
Programul de cursuri deschise martie-mai 2026
Programul de cursuri deschise continuă în format hibrid în următoarele două săptămâni, pentru a ne prezenta și a-i cunoaște și susține pe candidații la pre-admiterea online din 27 și 28 aprilie. Vă invităm alături de noi în Laboratorul multimedia SD SITT/ CESI, demisol (aripa Amfiteatre), Facultatea de Litere, Universitatea din București, str. Edgar Quinet, nr. 5-7. Pentru participare online, vă așteptăm să ne scrieți la adresa: office@cesi.unibuc.ro Programul de cursuri deschise le oferă candidaților posibilitatea de a se familiariza cu abordările specifice masteratelor CESI în Studii culturale vizuale (interdisciplinar cu Filologie, Arte și Arhitectură), cu diverse teme de disertații și cu atmosfera particulară de lucru dintr-un centru de cercetare avansată. Întâlnirea cu masteranzii și profesorii CESI asigură consultări libere cu privire la pregătirea formularului de aplicație și a dosarului de concurs.
Spectacolul ca întâlnire. Despre alegeri regizorale, estetici teatrale și rescrierea clasicilor cu regizorul Eugen Jebeleanu
Eugen Jebeleanu a debutat ca actor, în câteva piese de teatru semnate de Radu Afrim; a fondat în Paris, împreună cu scriitorul și regizorul Yan Verburgh, „Compania 28”, creând spectacole franco-române cu vizibilitate internațională. Este prezent atât pe scene independente, în spații experimentale, cât și pe cele oficiale, ale teatrelor naționale din București, Sibiu, Timișoara. În 2020 câștigă premiul UNITER la secțiunea „cea mai bună regie”, pentru coproducția internațională Itinerarii. Într-o zi lumea se va schimba (ARCUB şi Companie des Ogres din Franţa.) Întâlnirea va fi moderată de Mihaela Adina Drăgan (masterandă an II, programulSocietate, multimedia, spectacol) și Alina Gabriela Mihalache (lector dr.).
Kenopsia / Metanoia – seminar și vizită de atelier
Intervin: Ștefan Ungureanu, artist vizual; George Anghelescu, artist vizual În cadrul seminarului și al vizitei de atelier, artiștii vizuali Ștefan Ungureanu și George Anghelescu vor prezenta expoziția Kenopsia / Metanoia, curatoriată de criticul de artă Dan Popescu și găzduită în perioada 13 decembrie 2025 – 28 februarie 2026 de InVitro Gallery, din Cluj-Napoca. „Ștefan Ungureanu and George Anghelescu are millennials. What is the specific difference of Gen Y artists from their predecessors? To my mind, it is something that pertains to how⎯most of them being urban⎯they relate to the future and the past. To Gen Ys, the past does not carry the dramatic power of tradition, and the future is regarded with a mixture of optimism and melancholy. The present exhibition proposes two examples of affective-axiological visual positioning in relationship with the future and the past. Kenopsia is the eerie, forlorn atmosphere of a place that is usually bustling with people and life but is now empty and quiet. It is one of those feelings for which one would not even suspect that there is a term to describe it. Ștefan Ungureanu comes up with an image which captures this feeling and makes it even more ineffable, in mental landscapes which clearly suggest a fictional future. Despite looking like a landschaft reminiscent of a desert in Arizona, it bears the traces of a human terraforming and of a living which is still smoking, or which can still be glimpsed. It is the image of the melancholy of the future. George Anghelescu points up the way millennials relate to the past. Reiterating a previously expressed idea, to Gen Ys the past is either something to be ignored or left behind by embracing the countless injustices. Visual metanoia is George’s obsession. No nation remains untainted by its history, and Anghelescu proposes in each constructed image a tension between horror and beauty which works better than many history treatises.” (Text: Dan Popescu / Translation: Bertha Savu)